最近，Lisa出演疯马秀的事情闹得沸沸扬扬。

很多人不理解，为什么一个已经是顶流的女明星，要选择去跳脱衣舞。

人们众说纷纭。

有说是被资本胁迫，身不由己。

有说是为取悦富豪男友，是嫁入豪门的投名状。

更有各种「阴谋论」。

说跳脱衣舞是光明会的一种入会仪式。

另一边，疯马秀品牌经理也谈到了邀请Lisa出演的原因。

「希望能够吸引新的年轻女性客户」

在他看来，疯马秀已经成为了一个骄傲、自由女性的象征。

而Lisa决定出演，也表明了同样的意义。

这一回应，再一次点燃舆论。

大家不能接受，一个脱衣舞的演出怎么敢称自己是「骄傲、自由女性的象征」。

话题逐渐延伸到更广泛的领域。

选择跳脱衣舞，是自甘堕落，还是自由独立？

疯马秀，到底是低俗的色情表演，还是高级的艺术盛宴？

看了几天热闹的鱼叔，今天也来和大家聊一聊这件事。

引起这么大争议，归根结底还是因为疯马秀本身的特殊性。

首先需要澄清一个谣言。

很多人以为，疯马秀是上层阶级的专属。

甚至网上还有盛传，Lisa的五场表演中，有三场是锁票的，目的是专门接待LV贵宾的说法。

实际上，五场表演都是公开售票，没有锁票，任何人都可以登录官网订票。

而且，无论是否有Lisa参加，疯马秀的票价一直保持在200-300欧元。

换算成人民币大概2000-3000元，与国内一些明星演唱会门票齐平。

不便宜，但也绝不是上流贵族专享。

网友分享的购票截图，目前已经售完

那疯马秀到底是什么？

疯马秀是由巴黎「疯马」夜总会推出的艳舞表演。

「疯马」夜总会成立于1951年。

为了区别于已经名声大噪的红磨坊与丽都歌舞秀，疯马秀的创始人阿兰•贝尔纳丁放弃了最主流的羽毛与华丽装饰。

而是搭配爵士乐与专门设计好的灯光，用动人的身体吸引观众。

迷幻的舞美，诱人的舞蹈。

疯马秀的另辟蹊径让其一炮而红，至今仍是巴黎歌舞秀的顶流。

也许你会觉得，说到底也就是个脱衣舞，有什么可吹捧的。

实际上，疯马秀确实和一般认知中的脱衣舞有所不同。

其初衷，是试图将艳舞打造成一种极富美感的艺术表演。

对于艳舞表演，许多人的认知来源应该都是蒂塔•万提斯。

她著名的香槟浴舞，相信许多人都看过。

她和疯马也有过多次特邀演出。

例如2009年由她自己编排的曲目《Teese’ing》。

当然，除了这种特邀嘉宾的表演，疯马秀也有很多自己的经典节目。

比如《Attitude(态度)》。

使用巨大的圆环和色彩斑斓的灯光投影，营造眼花缭乱的迷离效果。

又比如《Upside Down(颠倒)》。

利用镜子和催眠灯，构建出万花筒般的视觉错乱感。

据传，Lisa这次的曲目包含了一首《Crisis? What Crisis!》。

这个节目的灵感来自于2008年的美国次贷危机。

舞台设计都与股票曲线有关。

舞者将扮演一个因为股市崩盘，而精神崩溃的跨国公司女总裁。

以上这几个节目，大概就可以显示出疯马秀的特色了。

事实上，疯马的舞者们和幕后人员也确实对于每个节目都投入了大量精力。

2011年，著名的纪录片大师弗雷德里克•怀斯曼就曾拍摄过一部关于疯马秀的纪录片《疯马歌舞秀》，详细地记录了疯马秀俱乐部的运作过程。

除了展示裸舞秀的艳丽，更多的篇幅用来展现工作人员在制作一场表演的努力。

紧张快速的后期制作，巨细靡遗的舞台检查，还有演员们反复的排练。

对于每一个细节，都认真渴求，以实现一场完美的演出。

我们有很棒的舞蹈演员和技术人员。

但每个表演仍然有着失误，这些不断发生的失误令我害怕。

……

所有这些小事，能成就表演的好坏。

疯马秀也更注重表演中的舞蹈编排和舞美设计。

纪录片中，一位编舞师提出希望可以停业一段时间来进行创作：

这些表演年复一年地一直在进行着。

两个星期内有新演出根本不可能。

我需要相似的条件来达到相同的要求，和《进化》（经典曲目）相同的水准。

即使对此投入我的全部才华和能力。

可以看到，无论是台前的舞者还是幕后的工作人员，对待演出的态度都是相当严肃的。

在越来越多的人眼里，疯马秀的艳舞，超越了一般脱衣舞所具有的低俗内涵，渐渐朝着一种高雅的视觉艺术发展。

但，在另一部分人眼中，疯马秀还是始终难以摆脱其「原罪」——

媚男，性挑逗，物化女性。

构成所有艺术表演的，是那些在舞台上脱去衣服的女性舞者。

而在成为正式舞者之前，她们需要穿着清凉站成一排，任人挑选。

当胸部与臀部的数值曲线成为评判这些女孩的唯一标准时。

前面所有上升到艺术层面的修饰，又都变成了一种男性凝视的遮羞布。

如今，人们对于疯马秀的争议，正是在于它的矛盾性——

一种色情表演，能否升华成艺术？

或，一种起源于男性凝视的表演，能否借助优雅的凝练，洗脱其消费女性身体的原罪，成为女性自由独立的代表。

实际上，Lisa并不是第一个因为跳舞受到争议性的女星。

2007年，蔡依林在自己的新歌《特务J》中展示了钢管舞。

之后更是在演唱现场大秀钢管舞。

这些举动也同样引起了不小的争议。

当年，在很多人心中，钢管舞也带有色情意味。

身为具有一定影响力的明星，大喇喇地在众人面前表演这种舞蹈，并不是所有人都可以接受。

再加上蔡依林服装也并非「保守」一挂，这就如同叠buff一般，罪加一等。

直到后来，钢管舞逐渐去色情化，成为一种展现人类力与美的代表舞蹈与健身项目。

人们的有色眼镜才逐渐被摘去。

这时再反观蔡依林的表演，你能看到的只有她在艺术上的表达。

在欧美，也有不少明星在表演时，将色情与艺术的界限模糊。

传奇天后麦当娜，多次在自己的演唱会上大跳艳舞。

这早已不是什么新鲜事。

当今的流行天后碧昂丝今年的巡演上的造型，就引起网友的热议。

一套肉色紧身衣上有四只具有抚摸意味的手，分布在碧昂丝胸部等部位。

还有一套看起来像是只遮盖住重点部位的裸色透视衣。

霉霉也是艳舞爱好者。

她在自己的MV里还与蒂塔共演过香槟浴舞。

而Lady Gaga和麻辣鸡，都曾在表演中有过带有性暗示动作。

第25届MTV欧洲音乐奖现场，麻辣鸡就与自己的男舞者有不少贴身舞蹈动作，刺激满分。

如果说穿着大胆和擦边的表演，都是一种情绪的表达。

那么，还有人会直接将性作为自己作品的主题。

像是鱼叔曾经和大家聊过的简·柏金。

她那首被梵蒂冈公开指责为色情歌曲的《Je t'aime, moi non plus》（我爱你，我也不爱你）中，露骨的歌词间萦绕着娇美喘息与呻吟声。

你要说，这些表演和创作都是低俗的色情吗？

鱼叔觉得倒也不一定。

我们不能否认，这些符号元素具有情欲的意味。

但我们也不能忽视，选择这种表达手段的人，也赋予了其一定的内涵与意义。

将性作为表达手段，也是一种选择。

当然，疯马秀的脱衣舞与这些流行乐手的表演，还是有所不同。

在大众眼里，明星在表演中加入情色元素和直接下场跳艳舞，还是两码事。

这个事件发酵至今，有一个问题是不能忽视的——